Hej! Jestem wiolonczelistą i pianistą z klasycznym wykształceniem, absolwentem szkół muzycznych I i II stopnia w Katowicach, w klasie fortepianu pań Salwarowskiej i Zdulskiej.

Wywiad z nauczycielem Łukasz 📝

• 1) Kiedy po raz pierwszy rozwinąłeś pasję do muzyki i swojego ulubionego instrumentu?

  Przebiegało to raczej stopniowo. Kiedy miałem 6 lat, moja nauczycielka wiolonczeli w podstawowej szkole muzycznej potrafiła pięknie opowiadać o grze na tym instrumencie i od małego kochałem wiolonczelę (no, może przez pierwszy rok bolały mnie opuszki palców od metalowych strun więc nie wszystko mi się podobało, ale generalnie było ok). 4 lata później zacząłem dodatkowo grę na fortepianie. Z nauczycielami było gorzej, ale moi rodzice pokazywali mi dużo różnej i dobrej muzyki, gdzie z czasem wyłapywałem więcej klawiszowych instrumentów (akustycznych albo syntezatorów) niż smyczkowych i dzięki temu chciałem więcej czasu poświęcać nauce gry na fortepianie. Na szczęście w drugim stopniu szkoły muzycznej trafiłem na świetną nauczycielkę fortepianu.

• 2) Czy jest jakiś rodzaj muzyki, lub konkretny artysta, którego na okrągło słuchasz i zawsze z tą samą przyjemnością?

  Bebop lat 50 i 60 w Stanach czyli Miles, Coltrane albo może Mingus. Ta muzyka jest dla mnie na tyle trudna, a przestrzeń wypełniona wyłącznie dźwiękami, że mogę skupić się tylko na niej. Trochę jakby najbardziej "muzyczna muzyka", w której liczy się tylko kreatywność, wiedza i opanowanie dobrej techniki grania.

• 3) Opowiedz nam o najtrudniejszych, lub o najbardziej fascynujących zajęciach, które odbyłeś/łaś.

  Przez jakiś czas przychodził do mnie na lekcje wiolonczeli pan, który jest profesjonalnym judoką i gra na instrumencie wychodziła mu naprawdę dobrze, ale śmialiśmy się, że wygląda jakby siedział przy skrzypcach bo był zbudowany jak szafa. Trafiał w każdą pozycję pomimo, że dłonie miał dwa razy większe ode mnie, a frazował naprawdę delikatnie i z wyczuciem, czego się po prostu, na pierwszy rzut oka, nie spodziewałem.

• 4) Według Ciebie, gra na jakim instrumencie jest najbardziej skomplikowana, i dlaczego?

  Moim zdaniem gra na każdym instrumencie jest skomplikowana. Przy odpowiednim trudzie i czasie włożonym w grę, każdy instrumentalista odkrywa, że może być bez przerwy lepszy. Zawsze można albo więcej ćwiczyć albo odrywać nowe rzeczy, wychodzić poza strefę komfortu, odrywać innych instrumentalistów (przy wiolonczeli np. Jacqueline Du Pré, Mischa Maisky, Yo Yo Ma, Rostropovitch, Gautier Capuçon) i uczyć się od nich.

• 5) Jaki jest Twój klucz do sukcesu?

  Wydaje mi się, że do sukcesu albo satysfakcji dużo mi jeszcze brakuje. Podczas lekcji, co każdy mój uczeń na pewno potwierdzi, bardzo dużo słucham moich uczniów i rozumiem, co najlepiej będzie na danym etapie z tą osobą zrobić. A kiedy już to wiem, przechodzę do łączenia historii muzyki z jej teorią i techniką gry na danym instrumencie i taką mieszanką wypełniam godzinę spotkania. Nie ma mowy o frustracji albo zmęczeniu chyba, że pozytywnym, umysłowym :)

• 6) Wymień trzech muzyków, z którymi marzysz się spotkać (mogą być także postacie z przeszłości). Wyjaśnij dlaczego.

  Chciałbym spotkać się z Thomem Yorkeym, wokalistą Radiohead, który tworzy też solowe projekty. W jednym z wywiadów mówił, że przeszedł ze starego stylu (czyli Pablo Honey i The Bends) bardziej w akustyczną-elektronikę (Kid A, Amnesiac, Ok Computer) bo to brzmienie jest bardziej "bezosobowe" i przez to może więcej myśli przekazać samą muzyką i oczywiście tekstem. To jasny sygnał, że myśli więcej o sztuce i muzyce niż samym sobie dzięki czemu nie stał się kolejnym artystą na czasie, który na końcu zostaje zapomniany, tylko odnalazł swoją grupę odbiorców, która rozumie jego muzykę i śledzi jego twórczość.
  Na pewno chciałbym też porozmawiać o muzyce z Milesem Davisem i przede wszystkim poprosić go o lekcje teorii albo słuchać z nim jego muzyki, o której by mi jednocześnie opowiadał (przy bebopie opowiadać można tylko o technice i teorii więc przydałoby mi się to po raczej przeintelektualizowanej rozmowie z Thomem, gdzie idea i "co stoi za muzyka" gra większą rolę).
  Chciałbym też dowiedzieć się od Floating Points jak używać modularnych syntezatorów i posłuchać jego muzyki z nim, żeby tłumaczył mi jakich efektów lub programów używał, jakie instrumenty wykorzystał i jak z nich korzystać.

• 7) Może jakaś anegdota związana z muzyką, lub dniami spędzonymi w szkole muzycznej?

  Dni spędzone w szkole muzycznej to raczej "Z Kamerą Wśród Zwierząt", jak z PRLu w polskiej TV. Anegdot mam od groma, ale do opowiadania tylko na lekcjach :)

• 8) Co sprawia, że jesteś Super Nauczycielem Muzyki?

  Mam swoje podejście do nauczania i materiały ze szkoły muzycznej więc staram się nie popełniać błędów "muzyka" i zrozumieć każdego ucznia, żeby opowiadać jak najwięcej o muzyce i jej uczyć.