Lekcje malarstwa Łódź

Dlaczego warto uczyć się malarstwa w Łodzi?

Prostymi słowy malarstwo jest dziedziną sztuk plastycznych. Na dowolnym podłożu wybranym przez artystę – najczęściej jest to płótno, papier, szkło, drewno, czy ściana – artysta kolejno nakłada warstwy wybranego przez siebie typu farby za pomocą pędzla lub innego narzędzia. Mówimy tu o tak zwanych środków wyrazu artystycznego, za których pomocą artysta malarz wyraża swoje fantazje i oddaje je na powierzchni malarskiej.

Często gdy podziwiamy słynne obrazy mamy tendencję by zastanawiać się nad tym jak dane dzieło powstało, jaka jest jego geneza i historia. Czasami zapewne nasuwa nam się pytanie czy do jego wykonania jest potrzebny prawdziwy talent, czy też można osiągnąć taki poziom dzięki długiej i intensywnej nauce. Tylko jak długa musi ona być żeby opanować w perfekcji daną technikę czy sposoby mieszania farb? 

My jesteśmy zdania, że wszystkiego można się nauczyć, jeżeli tylko bardzo się tego pragnie, przykłada do nauki oraz oczywiście ma się niezbędnego mentora, który nas przez ten proces przeprowadzi. To właśnie podejście dało nam podstawę do stworzenia Superprof - platformy ułatwiającej naukę oraz kontakt osoby chcącej nauczyć się pewnej umiejętności z profesjonalistą, który tę pomoc dydaktyczną udzieli. 

Jeśli chodzi natomiast o genezę dzieł, tutaj oczywiście musimy pogłębić naszą wiedzę w zakresie teorii malarstwa. Pokrótce wspomnimy tylko, że działalność artystyczna konkretnego artysty jest najczęściej mocno powiązana z okresem, w którym żył, zasadami, które wówczas obowiązywały, ale także z modą. Jednak wielu artystów, jak pokazuje nam historia malarstwa, przełamuje obowiązujące reguły, poszukując własnego, a przez to oryginalnego języka wyrazu i w ten sposób tworzy nowe, zupełnie inne kierunki w sztuce. 

Autoekspresja, z której słyną artyści, może przyjmować różne formy i powstawać z rozmaitych życiowych potrzeb. Niektórzy traktują malarstwo jako formę ucieczki od problemów, inni czują powołanie do tego by malować i mają do tego widoczny talent, inni natomiast postrzegają to jedynie jako sposób spędzania czasu. Zawsze warto zaznajomić się z okolicznościami powstania dzieł, które przyciągają naszą uwagę, ponieważ są one ogromnym źródłem informacji o epoce oraz stylu życia, w której on powstał. Co więcej, znając genezę dzieła, możemy precyzyjniej je interpretować co często może nawoływać do refleksji. 

Sztuka jest bardzo obszerną sferą życia, bez której nie możemy sobie wyobrazić życia. Formułuje ona spojrzenie człowieka na świat, czyni go wrażliwym na różne aspekty egzystencji i na koniec nadaje sens naszemu życiu.

Jakie są najpopularniejsze style malarskie? 

Na całym świecie istnieje mnóstwo stylów malarskich wykorzystywanych przez artystów. Z pewnością każdy znajdzie coś dla siebie w zakresie swoich zainteresowań oraz możliwości. Głównie style te można podzielić na Wschodni oraz Zachodni. Poniżej przedstawiamy Ci kilka najbardziej popularnych stylów, rozpoczynając od tych z zachodu.

ZACHÓD:

• MODERNIZM 

Modernizm w sztuce miał miejsce głównie w czasie od 1860 do 1970 roku. Charakteryzuje się on radykalnym sposobem myślenia artystów współczesnych, bez granic wyznaczonych przez tradycyjne metody powstrzymujące ich twórczą ekspresję.

• IMPRESJONIZM 

Ta forma sztuki powstała w Paryżu pod koniec XIX wieku. Cechy malarstwa impresjonistycznego to przede wszystkim sprawne manipulowanie światłem i cieniem. Artyści impresjonizmu zacierają granicę rzeczywistości i fikcji, kreując coś pośredniego – przejście między światami. Granicę tego co realne i tego co duchowe dobitnie oddał wybitny polski przedstawiciel impresjonizmu – Władysław Podkowiński, a jego słynne dzieło to ‘’Szał Uniesień’’.

• MALARSTWO ABSTRAKCYJNE

Każdy artystyczny wyraz rzeczywistości, który jest zilustrowany, ale nie w swojej prawdziwej formie, może być uznany za abstrakcyjną formę sztuki. Jest ona prawdziwym wytworem radykalnej myśli, nie przedstawia realnych obiektów, a formą i kolorem operuje całkowicie swobodnie.

• KUBIZM

Nie jest trudno rozpoznać tę formę malarstwa, ponieważ jej cechy odnoszą się do samej nazwy. Prekursorem kubizmu był Georges Braque, a sama nazwa pochodzi od francuskiego słowa cube, które oznacza kostkę lub sześcian. Z takich właśnie form i kształtów tworzy się dzieło malarskie w duchu kubizmu.

• EKSPRESJONIZM 

Ekspresjonizm to nurt w malarstwie cechujący się dążeniem do wywarcia silnego wrażenia na odbiorcy. ‘’Expressio’’ z łaciny oznacza „wyrażam”. Ekspresjonizm rozwijał się głównie od końca XIX wieku, a jego najwięksi prekursorzy to: Vincent van Gogh czy Edvard Munch.

• SURREALIZM

Surrealizm był ruchem, który pojawił się w XX wieku we Francji. Ta forma sztuki dążyła do uwolnienia twórczego potencjału umysłu, poprzez irracjonalne zestawienia obrazów, całkowite zerwanie z dotychczasowymi kanonami, a przede wszystkim zaprzeczenie tego, co reprezentował styl klasyczny, racjonalizm i realizm. Artysta igra z logicznym porządkiem włączając w swoje dzieła rolę marzeń sennych, podświadomości, a czasem nawet halucynacji. 

• FIGURATYWIZM

Jest to jeden z nurtów w malarstwie, który polega na przedstawianiu przedmiotów, ludzi i zwierząt w ich naturalnych wymiarach. Ruch ten rozwinął się w połowie XX wieku i powszechnie uznawany jest za przeciwieństwo abstrakcjonizmu.

• ART DECO 

Założeniem tego nurtu jest tworzenie sztuki użytecznej, a do jego cech charakterystycznych należą proste, zgeometryzowane formy oraz kontrastowa kolorystyka z dominującymi odcieniami kamieni szlachetnych (takich jak szmaragd, rubin, kryształ, ale też czerń i ciemny brąz).

• SECESJA / ART NOUVEAU 

Terminy te służą głównie do określenia stylu w sztuce europejskiej i amerykańskiej panującego na przełomie XIX i XX wieku. Do cech charakterystycznych stylu secesyjnego należą: płynne, faliste linie, ornamentacja abstrakcyjna bądź roślinna, inspiracje sztuką japońską, swobodne układy kompozycyjne, asymetria oraz subtelna pastelowa kolorystyka.

WSCHÓD: 

• MALARSTWO CHIŃSKIE

Chiński styl sztuki jest uważany za jedną z najstarszych form tradycji artystycznych, która również wykorzystywała kaligrafię jako część swojej techniki. Chińscy artyści nigdy nie używali oleju do malowania, za to lubowali się w kolorowym tuszu, którym wypełniali kartki papieru bądź jedwab.

• MALARSTWO JAPOŃSKIE 

W dziełach japońskich widzimy przede wszystkim zamiłowanie do piękna. Inspirowali się oni częściowo sztuką chińską, jednak używali oni tylko czarnego tuszu, którym tworzyli magię.

• MALARSTWO KOREAŃSKIE 

Piękno koreańskiej sztuki i siła jej artystów tkwi głównie w jej prostocie, spontaniczności i poczuciu harmonii z naturą. 

• MALARSTWO INDYJSKIE

Jako kraj o tak niesamowicie zróżnicowanej kulturze, rodzaj sztuki tworzonej w Indiach również jest znacznie zróżnicowany. W samych Indiach wyróżniamy kilka stylów od miniaturowych obrazów z epoki Mughal do Rajput, Madhubani czy klasycznego stylu obrazów Tanjore.

Jak sam widzisz stylów jest mnóstwo, można by powiedzieć, że każdy kraj czy epoka ma swój styl, którym się charakteryzuje. Będąc artystą, zawsze możesz odnieść się do tego, który najbardziej Ci odpowiada. Możesz próbować różne style aż nie znajdziesz tego, z którym najbardziej się identyfikujesz. Jeden z naszych nauczycieli z Superprof pomoże Ci w tym z przyjemnością! 

Warsztaty malarstwa w Łodzi z Superprof

Dzięki platformie Superprof, znalezienie utalentowanego nauczyciela, który zabierze Cię w świat malarstwa jest niesamowicie proste! Wystarczy, że przejrzysz na naszej stronie profile dostępnych profesjonalistów i wybierzesz tego, który najbardziej odpowiada Twoim oczekiwaniom. Zwróć szczególną uwagę na informacje takie jak: 

• cena za godzinę nauki 

• osiągnięcia 

• kompetencje 

• doświadczenie 

• opinie byłych uczniów 

• dostępność 

Gdy skontaktujesz się z wybranym przez Ciebie nauczycielem, umów się z nim na pierwsze darmowe zajęcia żeby sprawdzić czy dany sposób prowadzenia zajęć Ci odpowiada. Omów z nim cel jaki masz w nauce malarstwa oraz styl jaki chcesz obrać. Jeśli jeszcze nie jesteś pewien, dzięki ogromnej wiedzy w zakresie malarstwa, Twój nauczyciel z pewnością będzie wiedział jak Ci doradzić. 

Ze względu na zindywidualizowany tryb zajęć, nauczyciel podczas zajęć jest w stu procentach nastawiony na zrobienie wszystkiego co w jego mocy żebyś skutecznie osiągnął wszystkie postawione sobie przez Ciebie cele związane z malarstwem. 

Nie czekaj dłużej i sprawdź naszą ofertę już dziś!