Z wielką chęcią pomogę Ci rozwijać swoje zainteresowania. Uczę osoby, dla których sztuka to pasja, pragnące podnieść swoje umiejętności na wyższy poziom.

Wywiad z nauczycielem Wiktoria 📝

• Kiedy odkryłaś, że Twoją pasją jest sztuka?

  Odkrywanie, że sztuka jest moją pasją nie było czymś co stało się nagle, ale czymś, co trwało przez pewien czas. Jako dziecko najbardziej lubiłam rzeźbę. Poprosiłam wtedy rodziców, aby zapisali mnie na zajęcia dodatkowe - tworzyłam płaskorzeźby i małe rzeźby z gliny. W międzyczasie uczyłam się też w pracowni witrażu, a potem odkryłam pracownię rysunku i malarstwa. Mniej więcej w tamtym czasie pojawiło się marzenie, aby uczyć się w szkole plastycznej i rozwijać swoje zainteresowania.

• Którzy artyści lub ich prace, najbardziej Cię zainspirowały?

  Najbardziej zainspirował mnie Pablo Picasso. Moją ulubioną pracą tego artysty są "Irysy". Zafascynował mnie sposób w jaki malował, częste pokazywanie natury w swoich pracach, a także pasja do tworzenia. Jednakże są też inni którzy mnie zainspirowali.
  Na pewno przełomowym momentem było odkrycie, że sztuką można się bawić, że można łączyć naukę podstaw z malowaniem intuicyjnym i byciem kreatywnym, a także że można łączyć na przykład postaci z ornamentami, tak jak mój ulubiony malarz - Alfons Mucha.
  Oraz, że można przedstawiać rzeczywistość w różnych barwach, nie tylko tych ją odzwierciedlających, na przykład w monochromie.

• Jakie cechy i umiejętności, są niezbędne do osiągnięcia sukcesu, w tej dziedzinie?

  Myślę, że przede wszystkim trzeba to kochać, ale też dążyć do rozwoju. Przydatna jest też odrobina wyczucia, wyuczenia się pewnych rzeczy, przykładowo doboru odpowiedniego nacisku ołówka przy rysowaniu, odpowiedniego papieru, rozrysowanie ręki, a przy malowaniu chociażby dobór kolorów i mieszanie ich.

• Jaka jest najcenniejsza rada, którą możesz udzielić, aby pomóc komuś w dalszym rozwoju i niezniechęcaniu się podczas tworzenia?

  "Gdy przychodzi natchnienie, zastaje mnie przy pracy" - Pablo Picasso. Jest to moje artystyczne motto, pokazujące mi, że każdy tak zwany "art block" jest do przeskoczenia, że sztuka to często proces. Istotne jest również przypominanie sobie, dlaczego kocha się sztukę i dlaczego rozwój jest istotny. Rozwój jest istotny między innymi dlatego, że daje nam nowe możliwości twórcze, poszerzanie horyzontów, nowe pomysły.

• Jak opisałabyś swoją pasję?

  Sądzę, że najlepiej byłoby opisać ją kilkoma hasłami, dla przykładu: kreatywność, możliwości, pokazywanie siebie, przekaz, estetyka, wpływanie na odbiorcę, intuicja, element zabawy.

• Z jakich osiągnięć twórczych jesteś szczególnie dumna?

  Najbardziej jestem dumna z prac, które wymagały ode mnie dużych pokładów cierpliwości i kreatywności, przekraczania swoich granic twórczych. Najbardziej dumna jestem z tego, że stworzyłam i obroniłam swój dyplom malarski i dyplom z grafiki warsztatowej.

• Czy kiedykolwiek byłaś zaskoczony zdolnościami lub szybkimi postępami ucznia?

  Uważam, że każdy uczeń ma swoje pewne ukierunkowane zdolności i warto dopasowywać zajęcia indywidualnie pod osobę. Warto również przekazywać treści w ciekawy, inspirujący sposób, a to z pewnością poskutkuje postępami. Należy jednak pamiętać, że każdy ma swoje własne tempo rozwoju, jednemu zajmuje to więcej, innemu mniej, więc nie, nie byłam zaskoczona :)

• Bycie Super Nauczycielem to sztuka! Jaki jest Twój sekret?

  Sądzę, że najważniejsze jest być miłym, pogodnym, uśmiechać się, ale też słuchać drugiej osoby. W końcu korepetytor "jest dla kogoś" i zależy mu, aby z zajęć uczeń wyniósł jak najwięcej. Ważne jest też, aby sam ~Super Nauczyciel~ się dokształcał, na przykład przez rysowanie, ale też przez robienie kursów :)